2025年4月16日晚19:00，中国科学院大学雁栖湖校区教二楼104举办了一场主题为“油画语言的中国精神”的明德讲堂艺术系列讲座，玉泉路校区人文楼教一2和中关村校区教学楼N208作为分会场同步直播。本次讲座由国科大人居科学学院杨华教授策划并主持，特邀北京工业大学公共艺术研究二所所长、中国美术家协会会员魏运成教授担任主讲人。
讲座伊始，魏教授并没有直接切入主题，而是选择了一个更为生动的方式与学生们互动——色彩。他询问学生们对于色彩的理解和感受，这一问题立刻引起了学生们的热烈讨论。魏教授借此机会，引导学生们思考色彩在油画中的重要性，以及如何通过色彩来表达情感和思想。这种互动不仅激发了学生们的兴趣，也为接下来的讲座内容做了铺垫。
讲座现场
魏教授的讲座从油画的起源娓娓道来，系统梳理了其发展历程。他详细剖析了油画的工具、技法及表现形式，展示了其作为艺术形式的多样性和表现力。随后，带领大家回到文艺复兴时期，介绍了欧洲各国文艺复兴油画的特点及色彩与现代光学的关系，探讨了油画的形式美与造型美。深入分析了19世纪欧洲油画流派的演变。从古典主义的严谨到浪漫主义的激情，从现实主义的细腻到印象主义的光影，再到后印象主义的个性表达和象征主义的隐喻，这些流派的更迭不仅反映了艺术风格的变迁，也体现了社会思想和文化背景的深刻变化。通过这些内容，魏教授清晰地勾勒出油画在艺术史上的重要地位及其在不同文化背景下的演变。
魏教授梳理概念
视角转移到中国，魏教授深入探讨了油画与中国文化的交融历程。中国油画在吸收西方技法的基础上，逐渐形成了独特的中国精神。中国油画家在创作中融入了中国传统绘画的精髓，以油画语言抒写华夏民族的血性，展现了鲜明的中国特色。这种中国特色不仅体现在技法上，更体现在情感表达和文化内涵上。
魏教授从欧洲传教士与中国宫廷油画的交流讲起，讲述了广州十三行时期油画的本土化接触，生动展现了中国油画如何在吸收西方技法的基础上，逐渐发展出独特的中国风格。在西学东渐背景下，从海派、岭南到国立北平艺专、杭州国立艺专，再到上海美专和苏州美专，他展示了中国油画在不同历史时期的发展和变化。这些地区的油画风格各具特色，共同构成了中国油画的丰富面貌。
现场同学提问
魏运成教授的讲座内容丰富，逻辑清晰，不仅让师生们对中国油画的历史与精神有了更深入的理解，也激发了大家对艺术原创性与文化传承的深度思考。通过这次讲座，师生们深刻感受到了油画艺术在科学与人文交汇中的独特价值，以及中国油画在世界艺术舞台上的重要地位。讲座最后，杨华教授代表中国科学院大学向魏运成教授颁发了感谢信，以表达对他精彩讲座和知识分享的深深敬意。
杨华教授向魏运成教授颁发感谢信
主讲人介绍：
魏运成，北京工业大学公共艺术研究二所所长，中国美术家协会会员，中国文艺评论家协会会员，北京美术家协会会会员，北京文艺评论家协会艺委，中华美学学会会员，中华诗词学会会员。画作入北京国际双年展，中国美协藏。获得河南届展油画插图双银奖，中国画受邀法国当代艺术大展藏、首届中国体育艺术大展。著《油画语言中国精神》《谢幕后醒思·中国当代艺术热点评述》。
