2023年10月10日晚18:30，明德讲堂艺术系列讲座M921《中国经典民族歌剧独有之美》在国科大雁栖湖校区国际会议中心报告厅举行，本次讲座邀请到了中国音乐学院教授、博士生导师韩延文。韩延文教授带着十余位学生给大家带来了一场场精彩纷呈的表演，让同学们近距离感受到民族歌剧的魅力。国科大人居科学学院艺术中心的牛锡桐老师主持了本次讲座。
韩延文教授认为歌剧精神上的碰撞可以给人带来思考与启迪，在座的各位同学或许对于中国经典民族歌剧比较陌生，但它却与中国共产党的革命历程密切相关。新中国第一部歌剧就诞生于延安，是独具中国特色的剧种。尽管歌剧被视作舶来品，但中国民族歌剧确却是扎根在中华大地上，以展现惊天动地、感人肺腑、舍己为人、忠贞不渝的人物原型而创作出来。中华民族需要忠烈，更需要我们这代人记住忠烈、缅怀忠烈，以让爱国热情之香火延续。
古典艺术是我们宝贵的文化财富，中国歌剧有自己的文化特征。科研中强调精准数据与理性思维，而艺术则更侧重于感性，需要努力与天赋合二为一以彰显其无穷的价值。韩延文教授的门生来自全国各地，他们为此次活动做了精心准备，以保证同学们都能有机会一睹经典民族歌剧的风采。此次演出中的歌剧都是韩延文教授亲自参演过的作品，她选择让自己的学生来参与演出，自己再加以评述，这也体现了艺术传承的过程。随后，《白毛女》《窦娥冤》《再别康桥》《伤逝》《原野》《屈原》等民族歌剧一一展现在同学们面前，观众席不时爆发出阵阵掌声。
尽管我们强调“洋为中用”来弥补我们的不足，但我们不能把“中”给丢了，不能丢掉自己的根。韩延文教授指出，我们的演唱技术一点都不逊色于西方歌剧。“一方水土一方调”，中国人的声音就如同我们的肤质一样紧实有力，深得观众的认可。对于演员来讲，每次艺术创作都是一次旅程，并非演出结束成功就意味着任务完成，自己的声情并茂是远远不够的，还需要打动观众，用自己的演唱带动观众的热情，给听者思考与想象的空间，这是一种尤为重要的契约精神。对年轻人来讲，他们很少有机会在大舞台上实践，但也不必过早把自己定型，要像海绵吸收养分一样，不断提高自己的真才实学，而不必刻意追求光鲜亮丽的舞台，如果每次都像是参加比赛一样进行演出，那么就无法展现自己的独有之美。演出的结果固然重要，但真善美的东西更具价值，在舞台上，越是敬畏、专注、虔诚、忠实于剧中人物的一切，越能展现最真实、质朴的美，越能更好地表现自己、树立人性的光辉。接下来，韩延文教授又带着各位助教一同表演了《江姐》等红色经典歌剧。
韩延文教授衷心希望，通过此次中国民族歌剧表演，能给大家带来一段美好的回忆，让大家能对革命先烈多一些敬仰，把自己的人生追求和艺术追求放得更高。最后，全体演职人员一同合唱了《我的祖国》。
主讲人介绍：
韩延文，中国音乐学院教授，博士生导师，歌剧表演艺术家。主演歌剧剧目《江姐》《洪湖赤卫队》《茉莉花》等。主演歌剧《白毛女》获中国戏剧最高奖“梅花奖”，同德国萨尔州国家剧院合作演出《原野》，成为中国第一位与欧洲歌剧院合作演出的中国民族声乐女演员。荣获中国戏剧最高奖梅花奖、中央电视台电视大奖赛三等奖等几十个国家奖项。
