2018年10月22日晚，明德讲堂第519期讲座在国科大雁栖湖校区举行，北京舞蹈学院张延杰副教授受邀主讲，为同学们带来题为“探寻芭蕾的起源——人文主义审美理念与文艺复兴宫廷舞蹈”的精彩报告。艺术中心牛锡桐老师主持了本次讲座。
张教授首先从芭蕾的形成时间和地点讲起。语义上，法语中的芭蕾（Ballet）来自于意大利语“Ballare”，涵义是“to dance”，也就是说这个词最初意味着一切跳舞的行为；而芭蕾舞形式上则起源于文艺复兴时期的意大利宫廷舞蹈。
文艺复兴绘画作品中的舞蹈题材大体有几种——对异教、色欲的神学批判，纯洁神圣的天使之舞，古代神话题材的演绎，民间庆典舞蹈和团结友爱的政治隐喻。
而在历史上，宫廷舞蹈则起源于中世纪的民间舞蹈，如布朗里（Branle），后演变成为低舞（Basse danse）、孔雀舞（Pavane）、加亚尔德（Galliard）等宫廷舞会舞蹈种类。此后，宫廷舞蹈也衍生出了假面喜剧（Commedia dell’Arte）这一表演形式，这也是戏剧和舞剧的前身。此后，随着政治联姻，宫廷舞蹈从意大利传到法国，并被发扬光大。公认的第一部芭蕾舞剧是1581年法国王室庆典上的“王后喜剧芭蕾（Ballet Comique de la Reine）”，它是舞蹈与诗歌、音乐的完美结合。随后在路易十四时期形成了小步舞（Minuet）。
1700年之后，随着职业芭蕾演员的出现和剧场形式的变化，芭蕾舞走出宫廷走进剧场。但直到19世纪中后期，芭蕾舞演员才在画家德加的画作中成为真正的主题，得到了主流艺术的认可。
主讲人简介：
张延杰，北京大学历史学博士，《北京舞蹈学院学报》副主编兼编辑部主任，北京舞蹈学院副教授，研究方向：西方文化史，西方舞蹈史，欧洲文艺复兴。近年在《北京舞蹈学院学报》、《文化艺术研究》及《民族艺术研究》等期刊发表西方舞蹈史相关学术论文多篇，并出版专著《文化史视野下的西方舞蹈艺术》。
