2016年11月7日晚，明德讲堂文艺系列第367期在国科大雁栖湖校区举行，中国铁路文工团青年作曲家张巍受邀主讲，为同学们带来题为《画面的音乐—约翰·威廉姆斯的电影音乐》的精彩报告。艺术中心牛锡桐老师主持了本次讲座。
约翰·威廉姆斯从20世纪50年代开始参与电影音乐工作，第一部独立完成的作品为《情圣》，1971年以《屋顶上的提琴手》首获奥斯卡奖，1975年，为灾难恐怖片《大白鲨》配乐，1993年为电影《辛德勒名单》配乐，2000年入主好莱坞露天剧场名人堂，2004年获颁肯尼迪中心荣誉奖，2009年，美国总统奥巴马在白宫授予约翰国家艺术奖章。约翰·威廉姆斯共获得49次奥斯卡奖提名（包括5次最佳歌曲提名和44次最佳配乐提名）、5次获奖，18次格莱美奖提名，4次金球奖，7项英国学院奖。
张老师首先向同学们介绍了不同的音乐风格和门类，以及如何欣赏不同的音乐类型，然后阐述了约翰·威廉姆斯的音乐来源。电影属于视听综合艺术，必须处理好多组艺术元素之间的关系，音乐和画面的关系在其中具有基础性的意义，音画的关系，主要包括“音画对立、音画同步、音画并列”三种。在从多的影视作品中，音乐与画面影视艺术总是相互融合，互相作用，音画的综合效果已经密不可分，人们在不觉中被音乐和动人的画面交替地冲击着，在不觉中被光影的画面和流动的音乐所包容着，而音乐因其融入电影画面,成为一个重要的构成元素。因此，从电影审美的完整性及电影音乐的功能来看,电影音乐也与一般意义的音乐有所不同,它不是单纯的听觉艺术，音乐是对画面的诠释、渲染;画面亦将音乐具象、延伸。
张老师为大家播放了由约翰·威廉姆斯配乐的电影《逍遥法外》和《侏罗纪公园》的部分片段，并分析了其中几段电影配乐的巧妙之处，指出约翰·威廉姆斯善于用音乐节奏营造步步进逼的氛围，达到推动影片情节发展，将观众带入一种紧张的观景情绪中。 张老师还建议大家把电影配乐关掉后，再来看电影画面，这样能更好的理解电影音乐的巧妙之处。
张老师对约翰·威廉姆斯的电影音乐进行了深入的讲解，保持学术性的同时也不失趣味性，台下的同学都听得津津有味。讲座结束后，张老师还与一些感兴趣的同学就相关问题进行了深入交流。
【文/图 赖明东】
主讲人介绍：
张巍，毕业于中国音乐学院作曲系，中国铁路文工团青年作曲家。曾担任国庆六十周年十一群众游行音乐总监、北京市教委建党90周年晚会音乐总监、北京市教委金帆建团25周年音乐总监。创作湖南省首部大型魔幻音乐剧《刘海砍樵》、青岛市首部大型青春励志剧《爱上那片海》、江西省吉安市歌舞剧《记忆庐陵》、北京欢乐谷实景演出音乐《香格里拉》等。多次参与文化部年春节晚会音乐创作。代表作：音乐剧话剧：国家话剧院《明》、北京儿艺《北京传说》、国家话剧院《四世同堂》、北京航空航天大学《罗阳》。电视剧：《追你到天边》《第一百零一次求婚》《陈庚大将》《大唐芙蓉圆》《遍地英雄》等。专辑：阎维文《西部情歌》、彭丽媛八一歌曲专集。电视节目：《感动中国》搬奖晚会音乐、中央六套电影报道栏目音乐等。
